國立臺灣大學第五期高中教師在職進修生命教育類課程教學學分班
臺北班第二學期「宗教學概論」
基督教、佛教與道教的音樂觀
0991881028 丁國翔
從「多元智能理論」看「大哉問智能」與「音樂智能」
多元智能(Multiple Intelligences)為美國哈佛大學心理學者Howard Gardner所提出；以認知科學（專門研究心智）及神經科學（專門研究大腦）為基礎。1980年代初提出多元智能理論（MI），其中七項基本智能即：語言智能、邏輯—數學智能、空間—視覺智能、肢體—動覺智能、音樂智能、人際智能以及內省智能等七項；並在1995 年加入第八項「自然觀察者智能」。2002 年提出第九智能「存在智能」。
多元智能一定要具備神經的基礎（即生理上的基礎）以支配智能的機制；多元智能理論就是依照每一種問題解決技能在生理上的源頭而建立的。每一種智能都必須具有可資鑑識的核心操作或運作組型，每一種智能都會因為某一類內外在訊息的出現而被活化或觸發。一種智能也必須可以編碼為某種符號系統，成為一套文化上的人工意義系統，而這套系統是記錄和傳遞訊息的重要形式。智能的判準：一、和腦部的結構有關；二、世界上存在著許多的特殊個體；三、一種智能之所以能夠成為獨立的智能，就是因為它擁有一項或一組可以清楚界定或確認的核心運作能力；四、每一種獨立的智能都有其獨特明晰的發展歷史，可從個人的發展程度可以清楚辨識的優越表現；五、每一種智能都有其進化的歷史。六、可以從心理實驗的研究中獲得支持；七、可以從心理測驗的發現中獲得支持；八、是有關智能的符號系統。Gardner著重智能的內容與表現的結果；強調智能的多元性，且必需與社會的專業和真實的世界結合，也強調智能的可變性，可以透過課程設計，加以培養與發展。
「存在智能（existential intelligence）」又稱為「大哉問智能（the intelligence of big questions）」。這個智能是基於人類具有沈思根本存在問題的傾向。人為什麼活著？人為什麼會死亡？我們從哪裡來？要到哪裡去？愛是什麼？為什麼有戰爭？這些議題對於我們基本感覺系統而言，都是太大或太小的問題。存在智能可能就是比較狹義的心靈智慧，我們可以找到一些人物來佐證他們所探討的有關人生終極之問題，也就是人為何存在的問題，這些問題也可以說是哲學或宗教上的問題，但也因這項智能目前並沒有找到生理上哪一個部位具有支配這一個智能的機制，所以現在比較肯定的是將這個候選智能稱為「八又二分之一智能」
存在智能的特質：以尊重的態度，在無窮無盡的宇宙間定位自己的能力；在尋找生命的重要性、死亡的意義、生理和心理世界的命運，以及在深刻的經驗（如愛或藝術）中，定位自己的能立。
音樂智能的定義是「對音高、音調、節奏和聲調的敏感性」。對於音樂智能強的人來說，音樂是一種語言，是交流感情、情緒和觀點的方式。人們在音樂方面的天賦是充滿熱情的，即使在很小的年齡，也對特定的音樂和藝術有很強烈的感覺。音樂智能的展現可以超越音樂本身。有時，有強烈音樂感的人會特別擅長辨認聲音。例如，可以聽鳥叫來辨別鳥的種類，聽吼叫來辨別在遠處的動物種類。有時，音樂智能強的人會把天資運用於走路和說話中，使講話和走路很有節奏感。例如，美國宗教運動領袖和演說家，馬丁．路德．金（Dr. Martin Luther King, Jr.）在演講中常常運用音樂中的音調和抑揚頓挫的音高來增強感染力。（音樂智能中聽覺敏銳的能力還可以用於辨認口音和演講的反饋。）對於音樂智能發達的人來說，音樂的出現不是一種特權。他們─兒童與成人─都需要在工作和娛樂時用音樂來完善。
宗教與音樂的關係
世界主要的宗教幾乎都將音樂安排於宗教儀式當中，以作為紀念、讚美、歌頌神或者其他特殊的宗教目的。早期某些學者認為，在整個人類文化體系當中，與音樂關係最為密切的當屬宗教。音樂學者納德爾 (Nadel)更具體的提出，音樂的起源就是為了人與超自然界(supernature)的溝通而形成，由此可以了解音樂在宗教儀式中的重要性。不只是將音樂放置於某種宗教場合，使之成為宗教儀式的一部份而已，而必須使音樂維持特殊效能，以符合此一宗教的需求。甚至，我們也可以說音樂是一個宗教文化的小宇宙(microcosm)，它能夠反應一部份宗教的結構、型態與思想。因此，宗教的音樂觀往往也影響音樂在宗教中所扮演的角色進而決定宗教音樂與儀式型態以及樂曲結構與發展方向。
儘管音樂與宗教有著不可分割的關係，然而宗教對音樂的態度卻也是極為複雜的，猶如二者各自的複雜程度而難以從名詞自身加以界定，對於一位虔誠的信仰者而言，音樂可能是神的聲音，但也可能代表著魔鬼的呼喊；音樂可能是宗教的精神性形式，但也可能是感官的墮落；有人希求促進音樂在崇拜儀式中使用，但也有人試圖在宗教與世俗生活中根絕音樂。從宗教對音樂的態度中，我們可以看到兩者之間的正面/負面、融合/衝突的關係，而這也正突顯出音樂與宗教之間的多元而複雜的面向。
民族音樂學者Bruno Nettl認為，宗教音樂是所有音樂型態中改變最慢的樂種，主要的原因在於宗教團體是維護傳統最力的一群人，因此對於身為宗教儀式一部分的宗教音樂，其音樂型態自然也就改變的較慢。然而為了配合快速變遷的現代社會結構，宗教努力地嘗試維護其傳統宗教文化時，由於社會結構與型態的改變，致使宗教音樂文化的現代化或西化成為不可避免的現象，因而使得傳統的宗教音樂必須面對舞台化與流行化的衝擊，而這與一直努力維護傳統文化的宗教團體來說，無疑陷入一個宗教音樂發展的「傳統與現代」迷思之中。
臺灣是一個民主國家，對於宗教採取較為開放的態度，因此臺灣儼然已經成為「宗教天堂」，無論是佛教、道教、基督教、天主教、伊斯蘭教等世界主要宗教外，還包括臺灣各種民間宗教、臺灣原住民宗教體系以及來自世界各地的新興宗教團體，而每一種宗教也都有其不同特性的宗教音樂型態與演出方式。也正因為臺灣宗教體系及其宗教音樂的快速發展，再加上臺灣宗教音樂也與世界其他國家的宗教音樂一樣，必須面對社會型態與文化體系的快速變遷，也引發了國內學者與研究生對臺灣宗教音樂研究興趣，並針對宗教音樂觀、儀式與音樂、宗教音樂商品化、宗教音樂發展趨勢等議題從事深入的研究。
基督教音樂
音樂是表露情感與精神生活完美的工具，基督教會著重於精神生活，所以是音樂發展一個美好的園地。西洋音樂史中，一半以上離不開在宗教的記述，甚至有人說音樂是 神所賜的禮物。
基督教的聖經對基督徒而言，是一本最重要的書籍。聖經中的提摩太後書第三章十六至十七節提到：「聖經都是 神所默示的，於教訓、督責、使人歸正、教導人學義，都是有益的，叫屬 神的人得以完全，預備行各樣的善事。」
因此從聖經的層面，可以了解自舊約聖經時代至新約時代的音樂，以及敬拜與讚美的真諦。詩章、頌詞、靈歌的敬拜，帶給教會復興的熱潮；而音樂歷史中許多音樂家所寫的宗教歌曲也給基督徒的生命帶來了許多激勵，不單是音符所呈現出來的旋律，歌詞中更是充滿激勵人的詞句。依循歷史的演進、教會音樂發展的過程，可以看出現今的教會音樂深受現代科技的影響。教會對於各種不同風格的音樂，仍舊保持開通的態度。而教會在走向新的趨勢時，首先考慮的是福音而非美學。雖然，可能一時看不到普世教會的大復興，但任何一個教會都有機會以心靈和誠實全然地敬拜 神，來使聖靈大大的動工，改變我們的生命，這就是真正復興的開始。
基督教音樂與古典音樂一直有著密不可分的關係。從一般我們所知的中世紀音樂：格雷果聖歌、巴洛克時期的音樂之父巴赫，到日後許許多多的音樂家們，都有著一種濃厚的宗教背景。究竟是什麼樣的原因使他們創作出這許多的宗教音樂？而他們所創作的音樂所包含的那股力量，又帶給他們什麼樣的感動？那些又如何影響到我們所熟知的古典音樂呢？
現在，我們就從歷史的角度來探討基督教音樂，並從聖經的層面來看看音樂在我們日常生活中所扮演的腳色。在人類的歷史中，包含音樂在內的各種藝術活動，是構成整個文化所不可或缺的要素。不過，他們在各時代中所佔的重要性則各有不同。以上古人為例，藝術可說是他們的生活重心。從身體的紋身、美麗的袍子和羽毛、精緻的日用品、甚至樂器的製作與使用，都不難發現人門對於藝術的愛好。
而屬於藝術活動之一的音樂，在文化的意義又是如何呢？音樂可說是一種世界通用的語言，它更是一種神聖的表達方式。許多專家更認為，音樂可以表達人的情感，是人類情緒的另一種發洩。而在基督教的信仰中，音樂自始至終被認為是 神所賜的禮物。
一般來說，叫會音樂大致可分為兩類：第一，是詩班的唱法。這類音樂的進行並非是使用一般信徒所能朗朗上口的方式，而是採用了四部的和聲、對位等的音樂專業手法，在教會中是代表會眾所唱的的音樂。而參與詩班的成員，以聖經的角度來看，則具有祭司的職份。因為在舊約聖經時代，並非人人都能獻祭，因此詩班的地位是很重要的。
第二，是會眾式的唱法。人們心中對藝術（音樂）都有一定的愛好，並藉由音樂來表達心中的情緒。因此，這一類教會音樂的產生，是源自於尊崇上帝的人們對唱詩歌的重視，也表達了他們對所信仰的上帝的崇拜。而在近代的音樂中更提倡復興的熱潮，因此有所謂的敬拜讚美。此名詞所代表是對上帝的尊崇，並非單單針對外在的行為，對於內在的意念更為重視。許多的人因此影響到自我人生的態度，這是值得探討的一個話題。另外，在敬拜讚美中有許多拍手、跳舞、唱靈歌、呼喊等，一般較保守的信徒是如何看待這樣的方式？而在音樂中使用管風琴、鋼琴以及爵士樂的伴奏，又能為一般人所接受嗎？
古代的敬拜或是現代的敬拜，音樂在基督徒的聚會中甚至生活中占據了十分重要的地位。在不同的境遇、心情、靈性的成長過程中，需要用不同的音樂形式和曲風來表達。
教會音樂的演變，從保守風格到曲風開放的敬拜短詩、其最終的目的就是要以音樂來是奉 神，敬拜上帝。教會以詩章、頌詞、靈歌敬拜著全能者，無論什麼季節、天氣，無論哪一天，從禮拜一到禮拜天，都可以敬拜主。敬拜有時會僅僅成為一種習慣；寶貴的傳統開始都很美好，但是也容易流為空洞的形式，惟有真實的敬拜，才能使之與 神的關係良好。真實的敬拜不單是字句或旋律。當真實的敬拜獻上時，就會有 神同在的顯明。
詩歌的創作來自於靈感（Inspiration），是在乎時空的條件；技巧（Skill），勤奮的練習；與恩膏（Anointing），生命內裡的更新。而我們可以將詩歌略分為五類：聖詩、福音詩歌、敬拜讚美短詩、現代詩歌、戲劇性。因著教會敬拜讚美的趨勢，華人也開始寫屬於自己語言的詩歌，這是為了敬拜讚美的需求與傳福音的角度而寫作。因此華人在未來的詩歌方向會使原創作成為主流，取代翻譯的作品；本土性的創作也開始受到重視；音樂的型態多樣化，樂曲的編曲會變為複雜但信息會傾向單純；大型的教會有獨立的創作；以及針對未信者的族群所作的詩歌。
不論國內或國外，詩歌的改變其最主要的目的是為了榮耀歸 神、平安歸人。聖經路加福音第二章十四節：「在至高之處榮耀歸於 神，在地上平安歸予祂所喜悅的人！」
將所創作的詩歌敬拜全能的上帝，用以在教會事奉，這是教會詩歌的最重要目的；除此之外，將上帝所感動基督徒所寫作的詩歌，傳揚 神的福音給非信徒。但除了在創作詩歌的過程中，創作者也需要注意自己的心態，不論是何種類型的詩歌創作，都要以敬拜的心寫作，才會蒙 神的悅納，因為一首敬拜的詩歌，其實是一篇需要反覆使用的信息，配合著音律的流暢進行；再者就是，若心態錯誤，將可能會陷入撒旦的陷阱，反倒崇拜了撒旦。
音樂是上帝所賜予的禮物，我們應該好好地善用音樂，尋求 神的旨意，將最好的獻給上帝，所以沒有必要爭執「傳統」和「新潮」詩歌的問題，主要是明白聖經事奉的真正意義及尊嚴，且接納各種不同教會的音樂與敬拜方式。
佛教音樂
漢哀帝元壽元年時，佛教從天竺傳至中國內地。為了便於翻譯佛經，天竺的拼音開始被中國人民採用，它對中國音韻學的發展起著一定的作用。
佛教傳入中國後，佛教音樂就不能完全照搬天竺的音樂而不得不吸收中國的民間音樂，並逐步發展成中國民間音樂為主體的佛教音樂。梁代僧人慧皎所寫的《高僧傳》中，曾講到佛教信徒中一些擅長唱歌的人，曾提出天竺與中國語言不一，曲調難以通用。《高僧傳》十三：「自大教東流，乃譯文者眾，而傳聲蓋寡，良由梵音重復，漢語單奇。若用梵音以詠漢語，則聲繁而偈促：若用漢語以詠梵文，則韻短而辭長。是故金言有譯，梵響無授。」唐道士在他所寫的《法苑珠林》中也說：「關內關外，吳蜀唄辭，各隨所好。唄贊多種。但漢梵既殊，音韻不可互用。斗：又至魏時，陳思王曹植……逐制轉贊七聲，升降曲折之響：世之諷誦，咸憲章焉。」由於漢語與梵音之間的差異，迫使佛教音樂的創作者不得不採用中國老百姓熟悉的音調進行再創作，這樣，佛教音樂便逐漸開始中國化了。
在佛教長期的影響下，除寺廟當中經常使用的佛教音樂以外，民間還流行著一些佛教信徒自己創作或改編的佛教音樂，如《佛歌》、《佛號》、《寶卷》等。
《佛歌》：內容往往是敘述古人故事，歌詞有時為即興創作，演唱人數不定，少則三、二人、多則二、三十人。演唱形式為無伴奏齊唱，曲調只有一個，可以配人各種不同的歌詞。還有一種是佛教信徒在念佛的閒隙中唱的歌曲，演唱形式為獨唱或對唱，並有樂器進行伴奏。各地的佛歌因地區不同而有所區別。
《佛號》：湖南郡縣佛教信徒唸經中唱的歌稱為佛號。
《寶卷》：近似說唱音樂。
佛教當中使用的器樂因地而異，江蘇地區的佛教音樂，如《十番鼓》、《十番鑼鼓》之類，都與當地民間鼓手所使用的樂器和演奏的曲調基本相同，這些曲調和佛教本身並沒有直接的關係，而且是道道地地的江蘇民間音樂，但是它已被佛家吸收和使用。北京智化寺裡所演奏的器樂曲，和流行在北京地區的桿房音樂即喪事音樂基本相同。山西五臺山寺廟當中演奏的《八大套》也是由民間曲牌連接起來的套曲，都屬於當地流行的民間音樂，而不是音樂當中特有的音樂。
還有一種器樂曲和佛教有著密切的關係，如古琴曲中的《普庵咒》、《釋談章》等，它基本土是配合聲韻的練習曲，仍然是和我國音樂相結合的產物，反過來，佛教音樂又對民間音樂給予了一定的影響。
中國的佛教音樂，在接受印度傳來的梵音之後，長期經過改造，不斷吸收民族民間音樂，並形成獨立的一種音樂形式，因此它有著強烈的民族屬性，不同於印度的佛教音樂，而逐步成為中國民閒音樂中的一個重要組成部分。
宗教的信徒們為了宣傳教義，定出了許多宗教節期，在這些節期中，給群眾提供了藝術活動的機會，也促進了佛教音樂與民間音樂的結合。在漢朝以後的各個朝代，一定程度上，佛教的寺院常常成為民間音樂的集中地、保存地和傳授者的所在地。由於中國的佛教音樂一開始就取材於民間音樂，從事佛教活動的音樂家們不斷地利用民間音樂作素材，進行音樂的再創造，所以我們可以說，佛教音樂基本上是中國民間音樂的一個組成部分，它不同於古印度的佛教音樂，更不同於現代的印度佛教音樂，它有著中國佛教音樂的強烈民族屬性。
現今坊間所出版的所謂「佛教音樂」，大略可分為以下四種：梵唄、經咒佛號的流行曲調、歌誦佛德的歌曲以及心靈音樂。其實，在這四個種類當中，只有使用佛教引磬、木魚、鈴鼓等法器的梵唄才是佛教的正統音樂，通常用於講經儀式、朝暮課誦或是各種禮懺法會，對於表達佛法的思想義理乃至廣行教化，有著重要的意義和作用。而如果能以恭敬至誠的心及清淨莊嚴的梵音來歌讚佛德，不但具有滌除身心塵勞及增長定慧的作用，並且能夠讓人惡念冰消，生起肅穆景仰之心，所以亦可說是佛教中的一項修行法門。
時下一些佛教樂曲，乃是利用經文、咒語乃至佛號編成各式各樣的流行曲調，或是讚揚三寶的三寶歌、讚僧歌等……。這一類的歌曲，都是一種度眾的方便，因為這些佛教音樂的節奏輕快，再加上唱誦優美的合聲，以及一些合成的背景音樂，比較容易為一般大眾所接受，無形中也能讓一些沒有學佛的人種下佛法的種子。所以，如果從這個角度來看，這類樂曲也能符合大乘佛法的精神。
至於其他以樂器合成或提倡與自然界結合的靈修音樂，原則上並非佛教音樂；但是，藉由這種輕柔的心靈音樂，可以讓人暫時放鬆步調，舒緩壓力，急躁紛亂的心念也容易沈澱下來。因此，如果與世俗上的情愛流行歌曲相較，還是比較適合社會大眾的。但就根本上來說，這些心靈音樂聽久了仍會動人遐思，與佛教梵唄所呈現的清淨、靜謐、安詳仍是相去甚遠的。
以上是從功能及意義上來作比較，而《法華經》云：「若使人作樂，擊鼓吹角唄，簫笛琴箜篌，琵琶銅鐃鈸，如是眾妙音，盡持以供養，或以歡喜心，歌唄頌佛德，乃至一小音，皆已成佛道。」相信只要能夠秉持著一顆虔誠恭敬的心，來歌誦佛德、讚歎三寶，都會有無量的功德與福報，所以，我們要了解，佛教音樂最重要的目的，是在藉由樂曲引發清淨心、恭敬心與慈悲心的。
臺灣流行之佛教以漢傳佛教為主，依照修行者身分可分為出家佛教和在家佛教，音樂實踐方式也有所不同。依音樂應用場合分類，可分為儀式音樂（包括於平日早晚課、各式特殊儀軌中所使用的梵唄）與非儀式音樂（包括各式民間佛樂或新創佛曲用以供養、弘法，或做為商品的佛教音樂）。前者可視為狹義的佛教音樂，後者則可視為廣義的佛教音樂。依演出形態分類，臺灣佛教音樂包括人聲、器樂曲、電子音樂、多媒體應用、音樂劇等多元形態。
解嚴至今，臺灣佛教經懺佛事活動日漸蓬勃發展，儀式音樂唱腔也更加多元化。許多寺院紛紛成立梵唄班、佛教聖歌隊、佛樂團，舉辦各式音樂會，推廣佛教音樂。財力雄厚的大道場，如：佛光山、法鼓山、慈濟則是擁有專屬的錄音室、電視或廣播頻道，可錄製、播放佛教音樂相關節目，進行音樂弘法事業。因音樂工業與傳播媒體日益發達，與佛教主題相關的非儀式音樂更是蓬勃發展，新創佛曲日漸增多並廣為流傳。已出版的佛教音樂影音資料，不僅包括傳統梵唄形式，還有將傳統梵唄編曲搭配伴奏的演唱曲，或改編自傳統梵唄的各式器樂演奏曲（包括中西樂器獨奏或合奏曲）；樂曲風格更包括了民謠、聖詩、（黑人） 靈歌、舞曲、R & B、Rap、Hip-Hop、New Age 等多元曲風。演出形態除了歌唱、器樂、電音之外，還包括多媒體和音樂劇。
目前以出版佛教音樂著稱的音樂事業單位包括：普音、風潮、如是我聞、法鼓文化、靜思文化、梵音、愛華、妙蓮華、諦聽、般若海、原動力等。現今的佛教音樂，屬宗教音樂的一種。原指佛教儀式中的梵唄，但現在多包含透過唱片工業產生的錄音音樂，此種音樂已結合流行音樂，歌詞亦不受限於經文或咒語，可作為音樂治療方式之一。
道教音樂
道教是漢民族固有的宗教，它起源於古代的巫術。東漢順帝漢安元年由張道陵倡導於鶴鳴山今四川省崇慶境內。道教遵奉老子為教租。道教自它成立之時起，就繼承了「巫以歌舞降神」的傳統，並在宗教儀式中不斷吸收帝王廟堂儀典音樂和民俗祭神音樂以豐富自己的宗教活動內容，長期以來，從事道教的音樂家們不斷吸收和創造，逐步形成了以表達神仙信仰為核心內容的道教音樂。
早在東漢時期，道教的《太平經》裡就認為音樂可以感天地、通神靈、安萬民。在這已經充分地認識到道教的音樂對人的影響是重要的。北魏時期的道士寇謙之曾改直誦為樂誦，即把誦念經文與音樂結合起來而融為一體，使音樂加強了對宣傳宗教的感染力。同時，音樂在與經文的結合過程中．，把民間傳統的音樂加以提高。南朝的劉宋道士陸修靜還吸收了儒家的禮法，制訂了齋醮儀式，便道教音樂日趨規範制度化，道教音樂得到更大的發展。由於道教音樂把經文與音樂緊密地結合起來，因此，它在音樂藝術上也得到不斷的提高。
道教音樂在發展過程中，始終和民間音樂有著千絲萬縷的聯繫，由於各地語音的差異，誦唱經文就以各地的音樂為主，因此，各地的道教音樂即和當地的傳統音樂有關，也和當地的民間音樂有著密切的聯繫，各地的道教音樂大多都具備強烈的地方特色。還由於道教音樂是為宗教儀式服務的，因此它的內容都具有濃厚的宗教色彩，它在繼承和創作的過程中，還吸收了宮廷和祭祀音樂的表現形式，以增加道教音樂莊嚴肅穆的氣氛。
道教音樂源遠流長，影響深遠，尤其是伙居道在民間廣泛設立「壇門」，因此就便於吸取民間音樂為道教服務，他們表演的對象主要是針對一般民眾，屬宗教的外部活動，所以演唱風格清新明快，具有濃郁的世俗氣息。而宮觀的道樂，演唱的對象主要是神靈，一般多用於日常修行和祀典，因此音樂的風格多偏於莊重典雅，有濃厚的宗教韻味和古典的、超脫世俗的虛幻感。
早期的道教音樂所用的樂器，以鐘、磬等打擊樂器為主。唐代起才加進了吹管樂器。
道教主要是供奉三清大帝，在拜神、濟生、超渡等儀式都有固定的唱腔，這些儀式用的音樂會因教派不同而有差異。
1.道教正一派：規模較大有完備的後場（指文場和武場），為廟宇搭建的儀式，武場方面有：單皮鼓、大鼓、通鼓、鑼等。文場方面有：大吹、小吹殼子絃，有時還有三絃和洋琴（又稱揚琴）。為民眾所做之小規模法事，樂隊通常較精簡。
儀式中所用的唱腔可歸納為（頓頭）（四字偈）（五字偈）（六字偈）（七字偈）等，這些曲調可以套用不同歌詞來唱。正一派道士唱腔輕快明亮，唱腔中加的聲辭（只有聲音而無詞義的部分）較多，聽起來有一種朦朧的感覺。
2.道教靈寶派所主持的建醮幾乎跟正一派完全相同，後場所用樂器也相似。
靈寶派的唱腔卻與正一派有所不同，儀式中主要唱腔有（步虛）（淨天地神咒）（彌羅範）（三啓頌）（金字經）（雁過沙）等。靈寶派道士唱腔較典雅，唱唸法近於南管。不論拜神或拔亡儀式，靈寶派道士都喜歡唱南管曲。
3.法官（道教閭山派）法官亦稱為法師，所做法事俗稱『法子』，具有強烈的地方性與民族性色彩，與正一派或靈寶派儀式比較，法子的各種法是都屬於小規模，法是進行較為隱密，門派也較多。儀式主持者穿著便服打赤腳，有人稱他為『紅頭師公』，法事以袪邪為主，所用法器多，有法索、法鈴、獅刀、龍角、法鞭等。法子所用樂器簡單，可配備後場，但卻常以一位法師宣行儀式，稱為『單行』，如為請神附身扶乩的法事，常用角鼓與鑼，角鼓的鼓身呈多角（為六角）形，並插一支棒子作為手柄。
明代道士冷謙是著名琴家，對音樂做出巨大貢獻。 清代道士張孔山開創的琴派「川派」，對琴藝做出了巨大貢獻，代表名曲《大流水》（亦稱《七十二滾拂流水》、《流水》）。從某種 意義上也可以說是道教音樂。 近代道士華彥鈞（俗稱「瞎子阿炳」）對中國二胡藝術做出巨大貢獻。
道教音樂是道教文化的重要組成部分之一道樂不僅與道教歷史同樣久遠而且秘而不傳，其旋律為古雅風格，為宗教與藝術的互相結合。道樂常見於廟宇日常早晚課誦經唱贊，各種齋醮法事、中元普渡、大型法會等宗教活動，或者信徒在各種喪葬、祭拜及日常禮神儀式上播放以求慰藉，也為道士、法師必備科儀經樂，亦常於廟宇、素食店、茶藝館、宗教藝品店日常播放，修道士平時也常用於靜坐冥想、修練氣功丹道、提昇心靈境界。
自50年代開始，即有業餘音樂家在收集、整理、研究道教音樂，各學術刊物的專論及學術專著開始陸續出現「道教音樂」；後來有專業音樂家將「道教音樂」搬上了舞台，並至東亞國家巡迴演出。道教音樂的藝術表演活動於是慢慢被社會認同接受，而部分道教宮觀有從事這種演示活動的組織–「道樂團」。
臺灣基督教、佛教與道教音樂
聖詩是用來讚美上帝，也是基督徒抒發信仰理念的方式，無論是崇拜或信仰理念的方式，無論是崇拜或信徒生活都扮演著重要的角色。尤其是當信徒在面對上帝的尊榮與恩典時，或許無法以言詞表達，於是藉唱著聖詩來傳達內心的情感，特別是聖師是牧師或信徒的創作，而是被神感動而寫下，因此是平凡而感人的。臺灣的教會禮拜儀式也因著讚美敬拜的熱潮有了相當多的變化，可以大略的將之分為三類型；第一型為傳統型，教會禮拜的音樂都使用傳統的詩歌，有時候在會前的練詩，偶而會加入短歌的是將這段時間用以等候弟兄姊妹的到來，如長老會、衛理堂、浸信會等。第二型是屬於改革型的教會，也就是主日崇拜中的詩班獻詩會在重要的節慶或聖餐禮拜的時候才會有詩班的獻詩，其他的唱詩都是會眾們由敬拜讚美團帶領，演唱著現代的短詩，偶而會加入一至二首的傳統聖詩，如靈糧堂、行道會等。第三者為敬拜讚美型，敬拜讚美的教會普遍走向靈恩派，音樂通常是使用短詩，此類型的教會有真道教會、新生命教會、真耶穌教會等。臺灣還有很多的音樂創作團體，他們都有自己所創作的作品，不論是以傳統教會詩班形式、或以古典音樂之合唱管絃樂、以流行音樂的形式、或是以敬拜讚美為性質的，還有以詩歌信息來傳福音等，這些團體都是秉持著音樂事奉的基本原則來事奉真神上帝，為要的是能使基督徒有著敬拜敬虔的心以及傳揚天國的福音給未信者。
佛教音樂的創新製作源於近年來急速增加的佛教人口，音樂金曲獎的設立了「宗教音樂」獎項，給予佛教音樂的創作空間。以大型國樂團或民族樂器來演奏佛曲，或搭配在家居士合唱佛教梵唄，與過去寺廟裡嚴肅的梵唄讚誦大不相同；甚至以民間歌謠、戲曲或流行音樂來搭配佛號、經文、咒語的通俗佛樂，但這也引起了贊成與反對的兩極看法。贊成者認為能讓更多人接近佛教音樂，進而接近佛教；反對者擔心這樣商業化的佛教音樂，已將佛教音樂的神性破壞無遺，抽去標題或佛號，在音樂表現上根本就是流行音樂。近年來佛教音樂受傳教弘法所需，以及天主教、基督教等之啟發，而致力推廣「佛曲新聲」的創作，作去方式受到西洋音樂的影響，多偏向以西洋和聲、調性等的表現，僅少數注意到傳統梵唄風格的表現，主要乃創作者對佛教音樂風格、特徵等未能做深入的了解。
道教儀式中所使用的音樂，包含道士的演唱以及後場演奏的過場音樂通稱為道教音樂。道教音樂不僅渲染宗教儀式的氣氛，同時保存了一些已失傳的古樂，是珍貴的音樂遺產。臺灣道教正一派與靈寶派兩派的音樂，依源流可分成「道教固有音樂」與「非道教固有音樂」兩部分，前者屬道士自己的音樂傳統，未見用於其他的民間音樂，後者為吸收當地的民間音樂，如南管、北管及其他民間音樂。
總結‧宗教音樂
生命的意義因人而異，因日而異，甚至因時而異。因此，我們不是問生命的一般意義為何，而是問在一人人存在的某一時刻中，其特殊的生命意義為何。生命中的每一種情境向人提出挑戰，同時提出疑難要去他解決，因此生命意義的問題事實上應該顛倒過來。人不應該去問他的生命意義是什麼？他必須要認清，「他」才是被詢問的人。每一個人都被生命詢問，而他只有用自己的生命才能回答此問題；只又藉著「負責」來答覆生命。發現生命意義的三種途徑：一、藉著創造與工作，顯然是功績或成就之路。二、藉著體認價值，經由體驗某種事物或經由體驗某個人來發現生命的意義，愛是進入此核心的唯一方法。三、藉著受苦，當一個人遭遇到一種無可避免的，不能逃脫的情境，他必須面對一個無法改變的命運，就等於得到一個最後機會，也因此去實現最高的價值與最深的意義；而重要的是，他對苦難採取了何種態度？用怎樣的態度來承擔他的痛苦？
或許透過宗教能幫助我們瞭解生命；普遍我們也都知道宗教是勸人為善，是穩定社會的力量；能夠啟發智慧、修身養性，求得心靈的安頓。宗教更能激發愛心，成就自己圓滿人格，信仰與愛心結合，移風易俗、濟世救人。
音樂的功能，從任何的研究我們都能夠知道，在此就不多以討論；「音樂，可以改變這個世界」發起這個理想，並在過去三十三年來，不斷落實這個理想的人，是曾任委內瑞拉文化部長、國會議員、既是經濟學家、也是業餘音樂家的José Antonio Abreu。
2008年3月，赫爾辛基日報記者在報上寫著，「委內瑞拉是當今古典音樂新的奇蹟之國」，而今秋的赫爾辛基節慶中最受矚目的節目焦點，也正是Simón Bolívar Youth Orchestra of Venezuela（委內瑞拉西蒙‧波利瓦青年交響樂團）。一向以音樂教育聞名的芬蘭人，此時也好奇著：我們可以從委內瑞拉的音樂教育中學什麼。簡單的說，委內瑞拉音樂教育的「奇蹟」，不在於這個國度出產了多少傑出音樂家（雖然也不少），而是音樂在過去三十三年來，拯救了好幾十萬個生活在貧窮社會邊緣的孩子。他們之中許多人都曾經流落街頭，或是在貧困與毒品偷竊等行為中生活，是音樂，改變了他們的人生。
音樂，不僅是一種藝術，更是各種情感，甚至是思想的反映與表現。它在於整個大自然中，超越人類甚至是先於人類；但人類發現了它，豐富了它，讓它滋潤了我們的生命，可以透過它來表達，也能被它所感動。音樂是人類珍貴的文化結晶，與人們的生活息息相關。早期的音樂發展多依附於宗教儀式而產生，宗教則透過音樂，幫助人們克服恐懼，獲得心靈的慰藉。在中國遠古的黃帝時代，用舞樂《雲門》來祭祀信仰的圖騰「雲」。西方的古希臘，在太陽神阿波羅的崇拜儀式中演奏弦樂器里拉（lyre），管樂器奧羅斯（aulos）則用於敬奉酒神戴奧尼修斯。宗教音樂有其獨特的美學，也傳達著崇高的敬意。而宗教音樂，更可視為人類音樂中的最菁華，它能撫慰、感動與昇華我們的心靈，還提供了沉靜思緒。
從宗教的角度來看，任何人都不是突然出生在這世界；從音樂的角度來看，或許只有音樂能夠伴隨著我們的生老病死，我們還沒出生時，音樂就可以感染著我們（胎教音樂）；在出生時，那輕輕的音樂可以安撫嬰孩的心；當我們臥病在床時，惟有音樂能夠給予我們心靈安慰；在人體最終走向死亡時，最後失去的是聽覺。聽覺的傳導是通過耳蝸內液中的毛細胞，將聲音信號轉化成電信號，然後傳遞到大腦的。由於信號的轉化在耳蝸內液中進行，相對封閉，而且毛細胞是很高級的神經細胞，不可再生，所以工作效率很高，需要消耗的能量很低，並且整個反射弧很短，離大腦很近，還有大量血液流入大腦，所以能量的供應較其他感官功能都有優勢。於是，人類死亡時，最後失去的是聽覺。
音樂最主要是一項人類的活動，它是透過一套經過訓練、有實體的技巧，以聲音或樂器或兩者一同「發聲」。神學也是一種活動，或者更準確地說，是一套複雜的活動。宗教通常是一種涉及言語和觀念的活動，需要分析和詮釋神聖文本和經驗模式的能力。從宗教角度思想、寫作和談論神、世界和怎樣做人，是以默觀和實踐兩種模式進行。要默觀神、世界和做人的意義，就必須根據這個觀念來看一切生命：萬物都是神創造和救贖，有它的秩序。在音樂中，我們能夠表達、並從而聽見我們在宗教面前所呈現的一切。
多元智能中的九大智能裏，大哉問智能（宗教）與音樂智能就含括在這九分之二中；宗教音樂除了能有其本身的功能，它更也是不同文化傳統的流傳，它也是文化的創新產業；因此，宗教音樂不論是在傳統西洋古典音樂，或是東方音樂，皆佔有重要一席之地。宗教音樂也或許可以擬作為那黑暗中的小燭光，給予人們心靈上那最重要的撫慰。
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http://taiwanpedia.culture.tw/ 臺灣大百科全書
http://www.dajiyuan.com 大紀元新聞網
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